拉•鲁波维奇在发布会上 罗晓光／摄

　　开幕至今两年多以来，国家大剧院见证了众多现代舞名家的“首次访华”，2月3至6日，又一支现代舞艺术的国际劲旅——美国拉•鲁波维奇舞蹈团将登上大剧院的舞台。这一次，北京观众将看到的是一位“活在当下”的大师，他的绝大部分作品都创作于21世纪，其中包含了一部今年世界首演的最新作品，让见多识广的北京观众能够尝到绝对的“新鲜”！

　　“冲突没有实质影响”

　　“现代舞”这个概念在创始之初，似乎就与“芭蕾”是一对反义词，人们普遍认为二者是不可兼得的，然而当舞蹈的历史走到拉•鲁波维奇生活的这个时代时，似乎应了“分久必合”那句老话，我们从拉•鲁波维奇的现代舞中，越来越多的看到了芭蕾的影子，甚至这位编舞家也是颇受世界各大芭蕾名团青睐的创作者，委约他创作新作的芭蕾舞团包含了美国芭蕾舞剧院（ABT）、纽约市立芭蕾舞团、巴黎国家歌剧院、丹麦皇家芭蕾舞团、斯图加特芭蕾舞团、荷兰舞蹈剧场（NDT）等世界一流的“芭蕾圣地”。即将在大剧院演出的舞作《新星》，便是他为ABT创作的作品，该作版权又在日前被拉•鲁波维奇买回到自己的舞团，为此次中国之行特别排演。

　　对于芭蕾与现代舞的融合，拉•鲁波维奇有着自己的高见：“过去对于芭蕾而言，甚至连尝试一下现代舞也如同毒药，尽管如此，二者的融合还是自然而然的产生了。在朱丽亚音乐学院，我学习了很多形式的舞蹈，这些对我来说，都只是舞蹈而已。我全然不把它们分属在不同的领域。所以，所有这些舞蹈都变成了我创作的源泉。也许是有冲突，但对于我来说，冲突没有实质影响。”

　　最新作品登台国家大剧院

　　在此次拉•鲁波维奇的首次访华演出中，所选的作品绝对可以让“挑剔”的北京观众心服口服。一部名为《柯川的最爱》的作品将在国家大剧院进行首次公演，这部作品选用了爵士音乐史上的标志性人物、普利策特别奖获得者约翰•柯川演奏的名曲《我的最爱》作为配乐，而这部作品原型的作者正是美国著名作曲家理查德•罗杰斯之手。

        这部作品所选用的布景同样令人惊叹，是抽象表现主义风格的代表人物杰克逊•波洛克的画作——《秋韵》。而这一画派的创作方法也和舞蹈颇有渊源：将画布平辅在地，在其上进行一种类似祭礼舞蹈的运动，使颜料不规则的滴溅在画布上，形成独特的图案。那些纵横扭曲的线条便如舞蹈般传达出一种不受拘束的活力和随心所欲的动感，而这也正是拉•鲁波维奇舞蹈风格的最好诠释，也只有身兼绘画功底的拉•鲁波维奇才能编排出这样独到的作品。

　　从电影里走出的“可爱情人”

　　虽然此次北京之行，是中国观众第一次与拉•鲁波维奇大师会面，然而，关于大师的形象和作品，中国观众却未必陌生。有一部以舞蹈为题材的半记录影片《芭蕾人生》（The Compnay）中不仅出现了拉•鲁波维奇的舞蹈作品，他本人也在其中本色出演，饰演编舞家本人，成为让人难忘的点睛之笔。这部由奥斯卡终身成就奖获得者罗伯特•奥特曼执导，由好莱坞著名女星妮芙坎•贝尔主演的电影，成为世界各地舞迷们津津乐道的几部舞蹈电影之一。

　　在《芭蕾人生》中吸引了众多观众眼球的舞作《我可爱的情人》也将在此次北京之行中与观众见面。而这部作品的配乐同样来自理查德•罗杰斯，这位奥斯卡、格莱美、普利策等众多大奖的获得者，以其特色鲜明的爵士蓝调音乐，影响了几代美国人，当然也包括编舞家拉•鲁波维奇，因此，在2001年罗杰斯诞辰100周年之际，他创作了这部作品，并且加上了特别的注解“谨以此作品纪念那些伴随我们成长的歌声，并向这位伟大的美国作曲家致敬”。

《布鲁贝克印象》剧照

　节目链接
　　 美国拉•鲁波维奇舞蹈团中国大陆首演之《“舞”会》
　　 美国拉•鲁波维奇舞蹈团中国大陆首演之《“舞”宴》